任天堂到底有什么魔力呢？

　　任天堂其实在 1889 年 9 月 23 日就成立了，一开始是生产一种叫 “ 花札 ” 的纸牌游戏的厂商，而且老任现在还在日本亚马逊上卖。

　　记者不太了解花札，不清楚任天堂现在还维持着这个部门是为了传统还是商业

　　电子游戏历史不过才几十年，其他两大主机游戏巨头中，索尼一开始是做电子产品的，微软是做软件的，只有任天堂起家到现在一直在做给人带来乐趣的事物。

　　在任天堂 FC 之前，世界电子游戏产业的中心在美国，由雅达利公司为首的一帮美国公司领跑行业，但到了 80 年代末期整个行业开始变得青黄不接，各大厂商都只有捞一把的心态，完全不重视游戏质量，做了大量粗制滥造的垃圾换皮游戏（其实。。。和当下的国产手游现状差不多）

　　在 1983 年，领头羊公司雅达利当时做了件很过分的事情：为了赶在圣诞节卖他们新买下来的电影 IP《E.T 外星人》冠名制作的同名游戏，只给了一个工程师 6 个星期时间做这款游戏。

　　结果销量崩盘，做了很多但是只卖出去 150 万份，虽然从侧面进一步证明了雅达利当时真的很能卖游戏，但是亏了 3 个亿，那可是 1983 年时候的 3 个亿，还是美金。。。

　　后来雅达利处理卖不掉的《E.T 外星人》库存方式很暴力，把它们埋了。

　　30 年以后被挖了出来。。。

　　雅达利一起埋掉的不只是他们因为急功近利而做出来的垃圾游戏，还有大众对游戏市场的信心，最重要的是之前发展起来的游戏市场。

　　这个事件被称作雅达利冲击（Atari Shock）事件，让整个北美游戏行业都陷入了崩盘，而当时北美游戏行业基本上等于世界游戏行业。

　　但是同一年，任天堂发布了 Family Computer，或者叫 Famicom，也就是 FC，在北美销售以后叫 NES ( Nintendo Entertainment System ），最后它还有个亲切的名字，叫红白机。

　　我名字多不多？？？

　　任天堂不光是揽下了日落西山的游戏行业，而且给整个游戏行业带来了很多伟大的事物，就好比是地球人科技树崩坏的时候，蹦出来了一帮三体人，但是他们没打咱们，反倒给我们扶了一把。。。

　　现在主流的主机游戏行业模式是由巨头厂商提供平台和硬件（Switch，PS4，Xbox One），然后巨头厂商因为对这个系统下的游戏把关，决定允许哪些作品登陆平台，而且还帮助扶植宣传，最后，自己也开发游戏来扶植平台。

　　因为雅达利冲击以后的美国游戏质量太差，完全在荼毒游戏市场，老任给机器上了加密系统来防止没经过认证的卡带在 FC 上跑。

　　这个模式其实仔细想想看稍稍有些体现任天堂的傲慢，还有些反资本规律（像当下国产手游，页游这种粗暴的场面才比较符合规律）

　　本来这么反规律搞是做不长久的，但是任天堂不光做游戏平台牛逼，任天堂自己作为第一方制作者，做了很多很多名人堂级别的游戏，比如超级马里奥，塞尔达传说。。。

　　这不得不归功于这个任天堂的游戏制作伟人 --宫本茂。

　　这个老大叔比世界上大部分人都懂什么叫乐趣

　　这么一搞下来，让游戏产业从雅达利时代后期那种刷钱搞销量，变成了投钱研发提升游戏质量，至于结果，就是我们有幸活在了一个玩到大量 3A 大作的时代。

　　任天堂在 1995 年推出了一款虚拟现实游戏机 Virtual Boy，记者觉得它的概念领先时代太多了，游戏现实只有单色屏导致体验挺差，所以很快就扑街了，现在有这机器的都是真硬核收藏玩家。

　　没错，这个红红的玩意儿可是第一代的 VR 头盔！

　　在 1996 年，N64 发布，而且老任一如既往的靠自研游戏赢得一大票好评，代表作有《塞尔达传说：时之笛》和《超级马里奥64》。

　　同一年，任天堂又用下面这货 -- Gameboy 和口袋妖怪又在全世界圈了一波粉，没错，就是那帮现在没事儿揣着手机抓妖怪的那帮人。。。

　　然而索尼后发制人，沿用了任天堂的厂商把关平台的思路，扶植了大量第三方开发平台，抢了游戏市场不少份额。。。

　　直到后来的体感游戏主机 Wii 的出现，让电视游戏市场又出现了任天堂，索尼，微软三足鼎立的情况。

　　在 Wii 之后，任天堂的日子就没那么辉煌了，3DS 虽然是一个伟大的平台，但是因为锁区的关系，很多制作精良的日本游戏在其他地区根本不能愉快地体验，而且智能手机的崛起又抢了不少掌机份额。

　　至于在电视游戏领域，Wii U 的失败让任天堂在新一代主机市场里输给了索尼。

　　记者觉得，任天堂是一家非常 “ 日本 ” 的公司，它很执着。

　　一方面来说，这种执着是固执。

　　老任坚信自家游戏的品质，对于第三方开发者的投入不如索尼和微软（不过科乐美，卡普空这种大厂其实是做 FC 游戏出身。。。）

　　而且对于在线网络服务一直都不太上心，微软率先搞了个 XBOX Live 之后索尼紧跟着做了个 PSN 大卖数字版游戏，但是老任。。。

　　然后任天堂总是想做全年龄向的，人人都能玩的游戏，对于最能卖钱，欧美玩家最爱的 “ 枪、车、球 ” 一直都不太感兴趣。

　　另一方面来讲，这种执着又代表着纯粹。

　　如今 PS，XBOX 主机都接入了视频系统，想要霸占客厅，但是任天堂几乎从来都不会在游戏机上塞和游戏无关的功能。

　　他们的作品从玩法上让玩家体会着乐趣，这一点说起来简单做起来却很难。

　　记者游戏启蒙的时候大概是爸爸拿着小霸王学习机教我玩超级马里奥，这样让大人小孩同时得到乐趣的游戏其实不多。

　　这份纯粹加上卓越的才能（比如说有宫本茂这样伟大的游戏制作人），使任天堂拯救了游戏行业，让游戏行业带着 “ 质量为上 ” 的态度多走了几十年，而我们这些玩家们很幸运地，在信息技术爆发的年代碰上了这样的潮流，玩到了各大厂商做出来的精品游戏。

　　至于 Switch 和 Labo，记者感觉是各大游戏厂商在创意枯竭，除了拼技术不知道拼啥时，任天堂又扮演了一次救世主，告诉大家游戏还能这么玩，或者说，又让大家回忆起做游戏的初心：也许不是画面，也不是剧情，只是纯粹的好玩。

　　玩家们对于任天堂情感，记者觉得一言难尽，但是可以说个故事。

　　在 2017 年 E3 展的时候，宫本茂和育碧合作了一款游戏，把马里奥系列和雷曼系列合在了一起，做了一款战棋游戏，叫做《马里奥 + 疯兔：王国大战》。

　　在发布会现场，两个老大叔还和孩子一样这么比划的时候这开心的样子。

　　和这个参与了游戏开发，同时也是宫本茂 fans 的大叔，看到这一幕，流出眼泪的时候。

　　看到这样的场景，一不小心就起了一身鸡皮疙瘩，随后忍着眼泪跟着笑起来的时候，大概就是这种心情了。