自从《扩散性百万亚瑟王》向全世界证明了抽卡机制这一盈利模式的高效成熟，整个游戏业都受到了震撼，越来越多的厂商涌进手机游戏(下简称手游)市场。

扩散性百万亚瑟王，中国年轻人的第一款抽卡手游

在此，GameLook将主机平台与手机平台的头部产品作比较，只看营收，不搞“关公战秦琼”。《赛马娘》首周收益在20亿日元(约1亿1700万人民币)，而《塞尔达传说：旷野之息》的首周销量为231981份，以459元一份的价格计算，大概约1亿600万人民币。

可以发现，爆款产品的收益是相近的，但手机游戏相比主机游戏，在持续运营和分销成本上都要更占优势，既不需要实体卡带还有生产、分销、仓储等等边际成本，在长期运营上，手游也只要开放新角色卡池就能够保证流水回升，而主机游戏制作DLC的收益远不能相比。而且，手游玩家往往比起主机玩家要更宽容。

因此，从商业的角度出发，手游绝对是更好的选择。但日本游戏开发者类地健太郎却选择“逆水行舟”，他曾经参与制作了许多人气游戏制作，不乏月流水上亿日元的游戏，但他仍毅然决定离开手游开发。

他对日本媒体电FamiNicoGamer解释了自己放弃手游的五大理由。

1.现在业内投入的成本已经远超手游应有水平

类地说，现在的手游开发，把成本拉得太高。虽然高投入能带来高品质，但也带来了更高的风险。他的公司曾以《智龙迷城》这一级别影响力的作品为目标，轻易对团队的原创IP投入了数亿日元的开发费用，开发压力也随之倍增。如此一来，为了保证主流的游戏受众，开发团队就不敢做出大胆的尝试，要保证游戏落在“主流跑道”上。

GungHo旗下的游戏《智龙迷城》，2012年2月20上线，至今仍然运营。

而当公司手握大IP，或是做出一款爆款进入持续运营阶段的时候，能够保证原有规模、稳定踏实地继续开发的团队就更少了。

Cygames的专务董事木村唯人表示，Cy以不计代价、追去极限的策略来制作游戏，他们常常会在游戏上线后往开发团队里投入更多人员。回炉多年的《赛马娘》确实成功了，但如果没有成功逆袭，可想而知会造成多少损失。

而不久前宣布停服的《樱花革命》根据日媒报道亏损或在30亿日元(约2亿人民币)以上，至少要保证每个月流水在6亿日元，才能收回开发成本。为保证玩法的主流，《樱花革命》照搬了《FGO》的玩法，却迎来了惨痛的失败。

这种“零和博弈”已经影响了开发者乃至公司的心态，乐观来看，这让很多团队不敢求新求变，以致于大价钱开发出平庸之作、甚至三流之作。

类地说，这两年，像他们公司这种小型团队开发原创IP的模式已经不受用了。以小IP与原创IP开发手游的公司已经所剩无几，即使是SE拿《勇者斗恶龙》这样的国民RPG改编手游，也就能在畅销榜上维持1个多月而已，很快排名就下跌不见。

SE旗下手游《勇者斗恶龙Walker》，总有大IP加持，也已经跌出榜外

类地认为，现今日本手游的开发模式已经偏离了游戏开发最重要的核心——崭新的游戏模式与不同的游戏设计。他们公司更愿意去投资能够带来变化和不同的东西。由此，他们把视线从手机平台移动到了Steam上，独立游戏的开发模式更符合他们的理念。

他说，虽然独立游戏也已经是一片红海，但是通过Early Acess，他们能够进行许多尝试，同时保证成本的回收，在游戏运营中不停对其调整。

并且，他认为从长期来看，日本手游出海的成效并不好，比如上文提及的《智龙迷城》就在中国二度折戟。手游行不通，他设想或许日本独立游戏出海可以收获好的结果。

类地团队所开发的独立游戏

2.想明白到底“何为人类”，所以才开发游戏

他把游戏视作一种引起人类本能反馈的装置。他说，当人们为游戏中的某些内容付费的时，这就说明他们从这些内容中感觉到了某种价值。他认为游戏作为调动人们付费、产生情绪变化的装置，是最适合用来了解人类的东西。他钻研心理学，也喜欢制作东西，于是想通过游戏来了解人类。

类地健太郎

他觉得，手机游戏与主机游戏的开发方式的不同，根本在于开发者更重视达成自己的设计意图，还是玩家的反馈。他说，主机游戏开发者的想法占七成，玩家反馈只占三成，而手游相反。

所谓开发者的设计意图，即是在游戏过程中，玩家的情绪是否被调动到开发者预设的状态，比如随着剧情高兴、悲伤或愤怒;又或者在游戏过程中经历挫折等等……像《尼尔：机械纪元》的剧情，《黑暗之魂》的玩法，都是典型代表。而玩家反馈则是玩家对于游戏内各个板块的评价，上述的两个例子，就会让许多玩家接受不了，而手游往往向玩家妥协，众所周知，许多手游落地国内之后，第一件事就是增加“自动扫荡”、“自动战斗”等功能。

类地说，他离开现在高度同质化的手游开发工作，也是为了探究“人到底是什么”，他建立一些假设，然后在开发、运营游戏的过程中印证。

3.抽卡只是通过把人类本能刺激到极点而获利的设计

根据过去的经验，类地认为，当抽卡出货概率达到3成的时候，不论玩家是否出货，他们都会提前体验到出货的快感，在等待结果出现的那一段时间里，玩家的快感是最强烈的。而确定一定会出货时，他们虽然能够获得出货的快感，但是抽卡过程中已经失去悬念，并不会那么兴奋。

人们在抽卡感觉会出货的时候，就已经获得了出货的快感。

类地解释说，《快感回路》等脑科学研究文献显示，大脑为了让身体采取行动，存在一种快感奖励机制。比如说古代时人们需要去打猎，而得手概率只有3成，为了让人进行高风险高回报的动作，大脑会产生极大的快感让人进行冒险。所以抽卡出货率在的30%时，这种失败风险刺激人脑产生了快感。所以其实重要并不是出货与否，而是承担这种风险给人带来了强烈的快感刺激。

然而，类地不希望游戏只是一种不停刺激玩家的东西。他想在游戏中追求更有深度的内容。仅凭游戏内容就能够让玩家废寝忘食，而不是依靠这种人类本能的弱点。如果依靠抽卡取胜，玩家们大可以去玩弹珠机、买彩票，他并不想豢养出一群“赌徒玩家”。

4.费尽心血、悉心制作的游戏，却被抽卡的快感抹去了所有注意力

类地想要让玩家进入废寝忘食的这一状态，在心理学中称为“mental flow”，日本人称为心流，意指一种完全沉浸的理想状态。

玩家掌握不同程度的技巧水平面临各个挑战难度时，身心状态的变化

当人掌握的技巧与面临的挑战都达到顶点时，人即可进入这种理想状态。举例而言，参加最高赛事的顶级运动员就处于这样的状态。

但是，他认为手游并不能将玩家带进这种状态。而其原因是抽卡这一机制将所有关卡设计、成长平衡的系统打破了。抽卡快感夺走了玩家的全部注意了，破坏了游戏的结构。本来细节铺设满满的游戏，却都不如一张SSR的出现。

事实确实如此，不论游戏品质好坏，许多人只是因为自己没有抽到角色，就给予游戏恶评。

因此，类地感到，手游已经不是他所向往的战场了。抽卡机制虽然带来了成熟高效的盈利模式，却已经扭曲了游戏本身应有的样子。

5.不能接受想做好游戏开发就要牺牲商业利益的说法

类地选择在Steam开发游戏，也有商业上的考量。他认为，创作和商业利益是可以两全的。他理想的开发环境，是成本可控，而易于创新的。上文中分析出的手游开发环境显然不能满足这一点。因此，类地转投到Steam上去。

手游受到抽卡机制、大IP等钳制，开发限制太多，难以创新，开发成本也十分高昂，这让许多中小型游戏开发公司难以承受，而Steam更宽容的开发环境，对这部分开发者摇下了一面窗。在手机、主机游戏开发都越发困难的时代，或许这部分开发者会在独立游戏的赛道上，成为下一匹黑马。