作为一个计划活过100年、誓死要见证游戏业奇迹的游戏媒体，对于Metaverse这这样的创世盛世，GameLook一直都非常关注。

不久之前，腾讯在发布会上提及“超级数字场景”时，我们也借机讨论了一下东西方公司在这一方面的进度，综合评判我们得出了中国公司暂时落后的结论;就在前几天，我们也报道了莉莉丝低调入局Metaverse的新闻，其后莉莉丝告诉GameLook他们这个项目实际立项于2018年，起了个大早。

Metaverse可以说已经成为了，近两年全球互联网行业最热门的概念之一，不论是股价猛涨40%的Roblox，还是马化腾的全真互联网，都在不断地刺激着所有人的神经，Metaverse也从一个未来的概念，变成了很多公司的财富密码，前不久某社交软件在美国上市，就为自己打上了“Metaverse”的标签。

GameLook也相信未来会有更多的产品，或真或假，将自己与Metaverse挂钩，毕竟这个概念充满着想象的空间。但一直关注着这一话题的我们，却在这一片欣欣向荣当中，发现了一些反常的现象，以及潜在的危机。

比如在我们的观察下，第一批在Metaverse中取得大成功的开发者已经有了跑路的计划，而一些现象说明开发这种超级产品的企业也是“各怀鬼胎”，Metaverse壮志未酬、但已经面临一些待解的难题。

UGC当道，煮熟的鸭子怎么才能不飞走、不被挖墙脚

Metaverse翻译成中文，普遍的用词是“元宇宙”，而游戏公司想要做的，就是利用0和1，构建出一个新的数字世界，让千万、乃至上亿的用户愿意生(cheng)活(mi)其中。。

然而想要做创世神，难度自然不低，在圣经中，上帝都是和现在很多互联网行业的打工人一样，工作了六天，单休，才创造出了现有的世界。宇宙这两个字背后所代表着的，庞大的内容量，就意味着游戏公司很难仅靠自己的力量完成对Metaverse的构建，UGC也因此成为了大部分投入其中的游戏公司，首选的方案。

其中最具代表性的自然是Roblox，据公司2020财年的财报，截至12月31日，Roblox2020年平均日活跃用户数达到了3260万，已经拥有了超过 2000 万个用户创造的体验内容，与此同时，Roblox社区里的活跃开发人员的数量也超过了800万人。

平台的壮大自然也会带动平台内UGC内容的成长。去年，GameLook就曾报道了，Roblox平台上，一个MAU超过了5000万的游戏产品《Adopt Me》，作为一款游戏内的游戏，这样的数据恐怕超出了很多人的想象。

实际上，《Roblox》的火爆程度，让它上面的很多UGC游戏，在MAU等数据的表现上，都达到了《Apex Legends》和《使命召唤：战区》的级别。

虽然这些游戏产品的成功，平台的作用不可忽视，但是这些MAU破千万的产品，背后的开发者所要面对的却是平台的3：7分成，平台会拿走内容收入的七成。初看，这是比国内五五分成更加严苛的协议。

当然，UGC内容与独立的游戏产品不同，Roblox除了提供开发工具、引擎、素材等支持，UGC内容所运行的服务器、带宽、存储等大量的投入，甚至是前期玩家的引流，都由Roblox承担，从这个角度来看，似乎七成的抽成也有理有据。

但从开发者的角度来看，当游戏MAU破五千万，同时在线人数破百万的时候，就代表着开发者的创意和玩法，甚至是游戏的质量都是相当过硬的，这时候一连串的问题就来了，当UGC内容的体量达到一定程度后，开发者如何心甘情愿只拿三成收入?

《Adopt Me》开发团队的业务拓展总监Josh Ling就曾表示，“Roblox平台还有一些元素是我们想要改变的，比如，Roblox平台的分成比很高”，“我们想要到玩家所到之处，玩家们现在就在Roblox平台，但未来或许我们还会探索其他领域”。

这种平台内的内容创作者壮大后，挑战甚至是脱离原有平台，成功存活的现象，在视频行业出现过，就比如快手和“快手一哥”辛巴，在游戏行业也出现过，就比如Icefrog和曾经是《魔兽争霸》地图的DotA。

甚至是在类似的UGC游戏和内容创作者上，也有成功脱离原有平台，获得市场青睐的先例。就比如去年被拳头正式收购的Hypixel工作室。这家工作室就曾是《我的世界》大型服务器“Hypixel”的运营方，这一服务器曾经创下了6万同时在线，1410万玩家登陆的成绩，与此同时工作室还为《我的世界》提供了大量的MOD

后来成立工作室后，基于《我的世界》的灵感，开发的首个游戏产品《Hytale》也让它们得到了拳头的关注。2020年4月，拳头宣布正式收购Hypixel工作室，开始发力沙盒领域，而显然《Hytale》将成为《我的世界》的挑战者。

在产品为王的游戏行业，未来开发者与平台之间，这种夹杂着利益和成长的摩擦未来更是不可避免。

平台抽七成依然亏损时，价格战也已拉开序幕

在UGC创世这条道路上，平台除了要应对自己煮熟的鸭子，随时可能带着用户一起飞走的极端情况，即使抽成高达七成，如何扭亏为盈，也成了部分公司亟需解决的问题。

原因之一就是UGC要求的普适性，对于厂商在技术上的投入，有着极高的要求。内容开发作为一个拥有一定技术门槛的行业，为了减少内容创作的壁垒，前期大量的技术积累和投入，就代表着产品难以盈利的事实。

Roblox持续性地亏损

据Roblox前不久公布的2021财年第一季度的财报，公司净亏损高达1.36亿美元，依然尚未实现盈利，Roblox在财报的电话会上也表示，自己“已经提供了超过500个工具组合供开发者和内容创造者使用，同时也在研发更多的产品”。

“在未来几年我们还是会持续地在研发上做投入，最终我们希望用户的任何动作都能映射在Roblox世界中，方方面面100%以UGC的形式呈现。”

Roblox 2021Q1 费用率

作为一个游戏平台，这种重研发，轻营销的策略，对于开发者而言，现阶段来看无疑是一件好事，但这种为未来烧钱的做法，也就意味着投身其中的公司，要做好持久战的准备。

然而日益激烈的市场竞争就意味着，这场持久战，将是一种腹背受敌的情况。在能为平台获得大量收入的头部开发者，以及UGC内容数量有限的情况下，在UGC平台这条赛道上，互联网公司开始了自己最擅长的竞争方式，那就是价格战。

虽然从成本上来看，七成的抽成有一定的合理性和必然性，毕竟在这样的情况下，Roblox这样的大平台都无法盈利，更低的抽成就意味着更大的亏空，但是为了吸引创作者，为平台引入优质内容和流量，既然是烧钱，就肯定会有公司做得更加极端。

4月份，游戏创作平台Core拿到了1亿美元融资，而Core除了采用先进的虚幻4引擎开发外，最吸引内容创作者的特点之一就是5：5分成，值得一提的是，烧钱送游戏的Epic正是Core的重要支持者和股东。

从手机行业价格大战的结果，我们不难看出，这种烧钱的价格战，最终的确会为我们玩家以及内容创作者带来相对正面的影响，当然最直接的就是，内容创作者得到的收入更多了。

但是对于平台而言，价格大战绝对算不上好事，游戏公司将要面临更严峻的市场和挑战，更重要的是，作为以内容为主的行业，类似于《Adopt Me》这种优质的游戏产品，在有了一定影响力之后，完全可以带着玩家转向另一个平台。

就像直播的主播转平台一样，即使有违约的情况发生，但是主播的人气几乎不会受到影响。同样的，开发者转向新平台，虽然游戏的表现形式会发生一定的改变，也会造成一定玩家的流失，但是只要技术、创意玩法等积淀在，玩家自然也会跟随着内容一起投向新的平台。

IP化这把镰刀，有利Metaverse还是有害?

当然除了平台与平台，内容创作者与平台之间的较量和摩擦，平台自身偶尔也会出现镰刀挥得太狠，扭到了腰的情况。

最典型的例子就是，目前全球销售量最高的游戏《我的世界》，作为一个同样拥有着活跃的开发社区的产品，《我的世界》在UGC上的表现是相当不错的。然而除了UGC带来的收益，微软却不甘于《我的世界》在游戏创作平台这一方面的缓步前进。

作为一个全球性的IP，微软自己不直接从中收割一波韭菜又怎么会罢休呢?

在2014年以25亿美金收购Mojang及游戏IP后，《我的世界》创始人Markus Persson与微软分道扬镳，开始了自己亿万富翁的人生。

而微软在维护《我的世界》的同时，次年就将游戏的IP授权给了Telltale Games，推出了《我的世界：故事模式》，开始压榨这一IP的剩余价值，然而在2019年Telltale Games破产清算之后，《我的世界：故事模式》的寿命也就到头了。

与此同时，《我的世界：地下城》以及《我的世界：地球》两款官方新作正式露面，其中《我的世界：地下城》还因为采用虚幻4制作，支持光追等，收获了一定的关注;而《我的世界：地球》，与《Pokemon：GO》类似的线下AR玩法直接让它还没来得及打开市场，就停在了疫情期间，今年6月30日，《我的世界：地球》将被正式下架并停止服务。

我的世界：地球

从理论上来看，作为一款本体销售量，在去年五月超过了两亿套的游戏而言，《我的世界》作为一个游戏IP，自然有着极强的玩家号召力，微软的行为无可厚非。

但结果上来看，微软忙活了这么多年，甚至将国内的代理权交给了网易。但IP改编游戏都没能取得任何与本体的体量相匹配的水花，国外游戏衍生停服，因为客户端闪退问题一直没能修复，版本更新较慢等原因，游戏在竞品猛攻下有了较明显的滞涨

更重要的是，微软这种作为《我的世界》的上帝，亲自下场割韭菜的行为，除了会对游戏IP自身的形象造成影响，对于UGC平台而言，无疑是对内容创作者信心和创作欲望的重大打击。专业团队下场之后，一旦获得成功，就相当于对业余的个人开发者创作价值的否定。

而这些业余的，或者是经验不足的开发者，才是UGC游戏平台的宝贵资产。

这个游戏是谁的游戏?

以上这些现象，除了平台自身急于求成之外，其余包括创作者与平台之间的摩擦、平台之间的价格战等问题，GameLook认为，归根结底，还是UGC内容的归属问题。

创作者对UGC内容的所有权，尺度和限制在哪里?玩家生产的内容、游戏内的虚拟道具的，到底是归玩家所有还是平台为玩家提供的一种服务?如果是服务，那么提供服务的一方到底是创作者还是平台?

简单来说就是，这个游戏是谁的游戏?

以《Adopt Me》为例，如果游戏的IP版权归Roblox所有，那么创作团队就属于和平台绑定的关系，属于平台的外包团队，为平台打工，自然也不会随意转移阵地。

但这样一来，会打击其他内容创作者的欲望，并且对于玩家而言，这种对自己创造的内容，或拥有的虚拟财产缺少所有权的游戏体验，很难说它与现在的网络游戏有任何区别，认定这是游戏行业的未来。

但如果游戏归创作团队所有，对于团队和玩家而言自然是天大的好事。

但是对于平台而言，一方面是价格战自然会愈演愈烈，另一方面则是，未来平台扩展自己的业务范围，就比如说广告业务，想要将信息通过UGC内容传送到玩家端，必然会受到创作者的限制，将自己放在一个被动的位置上。

Metaverse未来可能的领导者之一：腾讯

在目前这个阶段，除了将Metavese视作一种为自己产品贴金的噱头，任何进入Metaverse赛道的厂商，必须想清楚自己要如何磨合好平台、创作者、玩家三者之间的利益、体验等重要的因素。

虽然目前已经有了NFT等，提高玩家在游戏中主动权的对策，但是这也只是向Metaverse前进的一小步而已，包括内容归属权的问题，也只是整个行业入门Metaverse前，必须要解决的困难。

作为一个终极目标是新世界的未来概念，Metaverse的复杂程度，可能会超出我们所有人的想象，游戏行业也将面临除资金、内容等基础之外，更加严肃的挑战。